Des petits bouts d'éternité

Shane Black est définitivement le réalisateur le plus foufou à Hollywood depuis quelques années ! Sa marque de fabrique, la comédie pop décalée qui transpire d'un amour assumé pour le cinéma d'action. Ses films sont très référencés et il s'amuse comme un gosse avec les codes, à la grande joie des connaisseurs.

Après Kiss Kiss Bang Bang, comédie d'action loufoque et pleine d'enthousiasme mais passée relativement inaperçue (et pourtant c'est ce film qui a relancé la carrière d'un Robert Downey Jr, banni des plateaux au début des années 2000 !), il a pris les commandes de ce qui est à ce jour le meilleur des Iron Man (le 3) et fait ses preuves auprès des studios avec ce blockbuster.

Le voici de retour avec un polar satirique dont il a le secret. On y retrouve le côté décalé de Kiss Kiss Bang Bang, plus aboutit ici, et le cabotinage joyeux de Robert Downey Jr est remplacé  par celui, non moins réjouissant, d'un Ryan Gosling qui ne semble jamais s'amuser autant que lorsqu'il peut s'éclater avec son image.

Le duo de personnage fonctionne à fond et on redécouvre un Russel Crowe dans un registre où on ne l'attendait pas mais qui lui va comme un gant. Le scénario regorge de rebondissements et de situations cocasses devant lesquels on rit de bon coeur. Il faut dire que mine de rien les films "à la tarantino", au comique satirique qui se jouent des codes, tout en  les appliquant à la lettre MAIS en parvenant à ne pas se prendre au sérieux (c'est sur ce dernier point qu'on perd un peu Tarantino en ce moment) ne sont pas légion sur les écrans alors ne boudons pas notre plaisir !

The Nice Guys est un films sans complexe, qui espérons-le fera de Shane Black un réalisateur un peu moins discret sur nos écrans. En attendant, découvrez sans tarder ce qui s'annonce comme l'une des meilleures comédies de l'année.

★★★★☆

The Nice Guys, Shane Black (sortie le 15 mai 2016)

Avec Ryan Gosling, Russel Crowe, Angourie Rice, Kim Bassinger - USA - 1h56

Synopsis

Los Angeles. Années 70. Deux détectives privés enquêtent sur le prétendu suicide d’une starlette. Malgré des méthodes pour le moins « originales », leurs investigations vont mettre à jour une conspiration impliquant des personnalités très haut placées…

Sur le papier, Puzzle avait tout pour plaire. Un casting luxueux, un thème intrigant, et un réalisateur reconnu pour ses scénarios. Autant dire que la déception, qui pointe très rapidement devant les facilités empruntées par ce puzzle sans relief, est énorme.

Haggis revient avec Puzzle à ce qui a fait ses preuves par le passé : une narration en patchwork, dont les intrications permettent aux personnages d'interagir et d'évoluer. Lorsque c'est maitrisé, cela peut être électrisant. Il n'en est rien ici.

Tout le film est plombé par une lourdeur incompréhensible. Les stars du casting, mal dirigées sans doute, cabotinent à tout va dans les rôles creux de personnages absolument pas crédibles. Quant aux effets de styles, répétés à chaque transition, ils deviennent vite absolument insupportables. Ces travellings qui commencent à Rome pour s'achever à Paris et vice-versa sont pénibles et sans fondement.

Le twist final, que l'on sent grosso modo venir dès le tiers du film, ne rendra pas l'ensemble plus digest a posteriori, comme c'est parfois le cas. Bref un film raté, long et sans consistance dont on se demande à la fin comment on a réussi à ne pas quitter la salle en cours de route.

Puzzle (Third Person), Paul Haggis (sortie le 19 novembre 2014)

Avec Liam Neeson, Adrien Brody, Mila Kunis, Olivia Wilde, James Franco, Kim Bassinger - USA - 2h17

Synopsis

Puzzle raconte trois histoires d’amour, de passion, et de trahison qui se déroulent à New York, Paris et Rome.
Michael, écrivain lauréat du Prix Pulitzer, s’est enfermé dans la suite d’un hôtel parisien pour achever son dernier roman. Il a récemment quitté sa femme Elaine  et il entretient une liaison orageuse avec Anna, une jeune romancière ambitieuse.
Scott, homme d’affaires peu scrupuleux, est en Italie pour voler leurs modèles à des maisons de couture. Alors qu’il cherche un restaurant, il tombe sur Monika, tzigane d’une beauté à couper le souffle, qui s’apprête à récupérer sa petite fille. Mais quand elle s’aperçoit qu’on lui a volé l’argent qu’elle avait économisé pour payer le passeur, Scott se sent obligé de lui venir en aide. Ils mettent alors le cap sur une ville du sud de l’Italie mais Scott commence à se demander s’il n’est pas la victime d’une escroquerie.
Julia, ancienne actrice de feuilletons télé, se bat avec son ex-mari Rick, célèbre artiste new-yorkais, pour obtenir la garde de son fils de 6 ans. Entre la suppression de sa pension alimentaire et ses frais d’avocat, Julia en est réduite à travailler comme femme de chambre dans l’hôtel de luxe où elle avait l’habitude de séjourner autrefois. L’avocate de Julia, Theresa, a réussi à lui obtenir l’audience de la dernière chance dans l’espoir de se voir enfin confier la garde de son fils.
Trois histoires qui vont se révéler liées par un secret…

Bon, d'abord je dois préciser, histoire de replacer le contexte, que je ne suis ni fan d'Eminem, ni fan de Rap (notez que j'ai rien contre non plus). Mais j'avais entendu pas mal de bien de ce film, et puis je connaissais un peu Curtis Hanson (j'avais vu LA Confidential, et pour moi un mec qui peut faire ça ne peut pas faire une grosse daubasse quelques années plus tard -oui, bon, je sais, le syndrome Luc Besson est plus répandu qu'on ne le croit, mais passons...-).

J'avais envie de voir ce film en fait parce que ça m’intriguait. Je me disais que ce serait marrant de voir un truc sur la jeunesse d'Eminem, sauf que c'est pas pour de vrai, mais que c'est quand même lui qui joue, sans que ce soit autobiographique, mais que quand même ya du vrai (la promo était un peu confuse sur le sujet). Et puis bref, j'avais envie de voir ce que ça donnait.

Bon le propos est parfois un peu pfff. En gros la moitié de l'histoire repose sur le fait que c'est quand même vachement dur d'être un rappeur blanc parce que ouin-ouin délit de faciès c'est trop injuste.  C'est l'autre moitié qui est plus intéressante.

L'autre moitié, elle cause de la vie en banlieue d'une métropole américaine. Celle dont personne ne parle, celle où tout le monde tourne en rond, galère à trouver et garder un boulot de merde et pour qui le seul espoir c'est de signer un contrat avec un label. Mais en même temps, accrochés à ce rêve que la plupart ne réaliseront jamais, ces jeunes délaissent le vrai monde, ne se battent plus pour s'en sortir par le boulot, ne rèvent plus d'une vie réussie et épanouie mais de gloire.

Le personnage d'Eminem se rend compte de ça et cherche sa voie pendant un temps avant, semble-t-il, de remettre les pieds sur terre et de se lancer dans la vie réelle plutôt que dans la vie rêvée.

Finalement 8 Mile est un film assez intéressant, dans son fond et dans sa forme, du moins si on fait la démarche de creuser un peu derrière la façade de duels musico-rap.

8 Mile, Curtis Hanson (sortie le  23 février 2003)

Avec Eminem, Mekhi Phifer, Kim Bassinger - USA - 1h51

Synopsis

A Detroit, en 1995, Jimmy Smith Jr. a des rêves plein la tête, mais il lui manque encore les mots pour les exprimer. Sa vie d'adolescent se déroule entre banlieue blanche et quartiers noirs, le long de cette ligne de démarcation que l'on nomme 8 Mile Road. En dépit de tous ses efforts, Jimmy n'a jamais franchi cette barrière symbolique et continue d'accumuler les déboires familiaux, professionnels et sentimentaux.
Un jour, il participe à un clash - une joute oratoire de rappeurs - où il doit faire face à Papa Doc, le chef de la bande des " Leaders du Monde Libre ". Paralysé par le trac, il reste muet et doit quitter la scène sous les huées de la foule. Cette nouvelle humiliation l'oblige à un salutaire examen de conscience. Quelques jours plus tard, Jimmy se retrouve forcé de tenter un come-back...