Des petits bouts d'éternité

Malgré ma réticence au niveau du titre, me voilà dans la salle. Par miracle, aucun mioche piaillant, aucun ado hurlant, en fait une salle pas bien remplie, le pied !

Nous avions donc laissé Shrek en position de Prince, futur prétendant au trône de Fort Fort Lointain. On le retrouve au chevet du roi-Grenouille mourant, sur le point de devenir roi à son tour. Sauf que chassez le naturel, il revient au galop et Shrek n'a aucune envie de passer sa vie, guindé sur un trône, dans de beaux habits d'apparats. Le voilà donc parti à la recherche d'un roi de remplacement, qui n'est autre que le jeune Arthur.

Sauf que pendant que notre héros s'évertue à convaincre un ado-looser en pleine crise d'adolescence qu'il a l'étoffe d'un souverain, le  Prince Charmant échafaude un complot pour s'emparer du trône. Ajoutez à ça que Fiona attend un heureux événement, ce qui fait légèrement flipper le futur papa, et vous aurez tous les ingrédients de cette meugnonne petite comédie, idéale pour un samedi après-midi.

J'avais lu quelques mauvaises critiques sur ce troisième volet, mais finalement je l'ai trouvé plutôt chouette et même meilleur que le précédent. Les effet d'images sont impressionnants, notamment un plan sur le brushing du prince, bluffant de réalisme. Les personnages secondaires sont vraiment rigolos, en particulier Merlin, un mage-enseignant à la retraite, qui a complètement perdu la boule. L'un de ses sortilèges va d'ailleurs entraîner l'échange corporel du chat et de l'âne, ce qui donne évidemment lieu à des scènes cocasses, bien que pas assez exploitées à mon goût.

L'ensemble donne un film plutôt enlevé et drôle, qui m'a séduite bien plus que le précédent.

★★☆☆☆

Shrek le Troisième (Shrek The Third), Chris Miller (sortie le 13 juin 2007)

Avec (les voix de)  Mike Myers, Eddie Murphy, Antonio Banderas, Rupert Everett, John Cleese, Justin Timberlake - USA - 1h33

Synopsis
L'ogre Shrek n'avait pas quitté son marécage pestilentiel et épousé sa chère Fiona pour devenir roi. C'est pourtant ce qui risque de lui arriver après que son beau-père Harold clabote soudain sans crier gare. S'il n'arrive pas à dénicher illico un roi avec l'aide de ses fidèles compagnons, l'Âne et le Chat Potté, Shrek deviendra le prochain souverain du Royaume Fort Fort Lointain. Bonjour les ennuis !
À moins qu'Artie, le cousin loser de Fiona, ne se laisse convaincre de monter sur le trône à sa place. Mais ce paumé a-t-il vraiment l'étoffe d'un roi ?

Alors un petit rappel s'impose (rappel qui n'est malheureusement pas prévu au début du film. On est donc supposés avoir acheté le DVD et revu le 2e volet la veille, sous peine de se perdre un peu dans la complexité des alliances, contre-alliances et autres magouilles. Dommage, on y avait pas pensé...) : on avait laissé ce brave Jack croqué par le Kraken ; le vilain Barbossa avait été rappelé d'entre les morts pour le sauver (ou plutôt récupérer son bateau) ; Will était farouchement déterminé à sauver son père des tentacules de Davy Jones, le méchant du 2e volet ; et on venait de découvrir un nouveau personnage mystérieux... tout un programme.

Sauf que, sauf que... ça fait un peu plouf. Finalement le film se passe sans trop de coup d'éclat, sans belle baston, sans charge héroïque, sans cette petite flamme qui m'avait séduite dans les deux premiers volets. Alors bien sûr, ça reste un très bon film d'aventure. C'est toujours superbement fait, Davey Jones est impressionnant à l'image, les couleurs et les enchaînements sont top, bref, on retrouve le talent de l'équipe des précédents épisodes. Et puis il y a Jack, et puis Will, et puis Barbossa (croustillant Barbossa !) - et puis Elisabeth-Keira, aussi agaçante qu'à son habitude...

Mais voilà, malgré tout, il manque un petit quelque chose pour emmener le spectateur dans les tribulations de toute cette fine équipe. Alors est-ce que c'est l'absence de résumé du début qui fait qu'on a du mal à se souvenir des enjeux et à entrer dans le film ? Est-ce que c'est la lassitude (non-non-non, on ne se lasse pas de Jack !!) ? Toujours est-il que les dialogues mordants ne m'ont pas paru aussi mordants, les batailles pas aussi épiques, l'histoire d'amour trop cul-cul, le nouveau méchant pas assez exploité, les nouveaux personnages trop peu développés...

Même la bataille navale finale n'en finit pas de durer, quant à l'intervention de la Déesse Calypso, c'est un bide monumental. Il y aurait pourtant eu matière à en tirer parti pour un bouquet final grandiose, mais non. Au point que je me demande s'ils ne l'ont pas tournée différemment, cette bataille finale et que pour une obscure raison ils l'ont coupée au montage, parce que la pellicule a cramé ou je ne sais quoi (parce que sinon le scénariste a un sérieux problème avec l'appréciation des priorités...).

Bref, de grandes espérances quelque peu déçues, mais la trilogie reste néanmoins dans son ensemble d'un excellent niveau, et on passe devant ce troisième volet un très bon moment, ce qui m'a donné envie de me refaire une soirée DVD avec le 1er.

★★☆☆☆

Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde (Pirates of the Caribbean: At World's End), Gore Verbinski (sortie le 23 mai 2007)

Avec Johnny Depp, Orlando Bloom, Keira Knightley, Jeffrey Rush, Bill Nighy - USA - 2h48

Synopsis

L'âge d'or de la piraterie touche à sa fin. Même le terrifiant Vaisseau Fantôme et son capitaine maudit Davy Jones servent à présent Lord Cutler Beckett et la Compagnie anglaise des Indes Orientales. L'invincible Hollandais Volant écume désormais les sept mers, massacrant sans pitié pirates de tous bords et sabordant leurs navires.
Will Turner, Elizabeth Swann et le capitaine Barbossa n'ont qu'une seule chance de résister à Beckett et à son armada destructrice : ils doivent rassembler les Neuf Seigneurs de la Cour des Frères, mais l'un des membres les plus éminents, le capitaine Jack Sparrow, manque à l'appel.
Will, Elizabeth et Barbossa, secondés par Tia Dalma, Pintel et Ragetti, doivent faire voile vers des mers orientales inconnues, pour affronter un pirate chinois, le capitaine Sao Feng, et s'emparer des cartes qui les conduiront au-delà des limites du monde connu, là où Jack est retenu...  

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Un casting au top (Diane Keaton, extra, Jack Nicholson, aussi minaudant (si-si) que d'habitude, Keanu Reeves dans le rôle du parfait beau gosse qu'a tout pour plaire, etc...), et un sénar digne des meilleures soirées entre filles.

En gros, un vieux qui n'aime que les jeunettes peut-il tomber amoureux d'une vieille, trop affranchie des hommes pour leur plaire encore, sachant que l'une est la mère de l'autre ? Ça sonne gnan-gnan à souhait, mais c'est plein de pep's et de pétillance. On se laisse prendre au jeu et finalement, on n'en demandait pas plus.

★★★☆☆

Tout peut arriver (Something's gotta give) Nancy Meyers (sortie le4 février 2004)

Avec Jack Nicholson, Diane Keaton, Amanda Peet, Keanu Reeves, Frances McDormand, Jon Favreau, Paul Michael Glaser - USA - 2h13

Synopsis

Harry Sanborn, directeur d'une maison de disques new-yorkaise, ne sort qu'avec des filles de moins de trente ans. Durant un rendez-vous romantique avec sa nouvelle petite amie, Marin, il tombe sous le charme de sa mère féministe divorcée, Erica Barry. Mais un médecin trentenaire séduisant veille au grain...

Millions, c'est l'histoire de deux frères d'une dizaine d'années. Orphelins de mère depuis peu, ils réagissent de façon très différente à cette perte. L'ainé est très terre à terre et le cadet s’intéresse d'une manière quasi-obsessionnelle aux saints. Quelques jours avant le passage à l'Euro, ils trouvent un sac rempli de Livre-Sterling.

Mais comment dépenser cet argent ? L'aîné imagine investir dans l'immobilier. Pense tout de suite aux impôts et s'offre les services de gardes du corps en payant ses camarades. Le cadet veut tout donner aux pauvres, ce qui est loin d'être aussi facile qu'on l'imagine. Tout va encore se compliquer avec l'arrivée du bandit "propriétaire" de cet argent...

 

C'est un très joli film, une histoire toute mignonne sur la valeur de l'argent, de la vie et l'importance de la famille. Notre point de vue se place à la hauteur de celui des enfants et tout prend ainsi un air de pureté et de poésie. Les images sont très colorées et légèrement distendues pour donner cet aspect irréel des choses que l'on a quand on est enfant.

J'ai vraiment beaucoup aimé ce film, qui avait pourtant reçu quelques mauvaises critiques à sa sortie. Je l'ai trouvé léger et touchant. Danny Boyle parvient très bien à montrer ce difficile équilibre entre foi et réalité.

♥♥♥

Millions, Danny Boyle (sortie le 6 juillet 2005)

Avec Alex Etel, Lewis McGibbon, James Nesbitt - GB - 1h38

Synopsis

Deux enfants découvrent par hasard le butin provenant du braquage d'une banque. Sept jours avant le passage à l'euro, Anthony, neuf ans, décide d'investir dans l'immobilier. Mais de peur que le marché s'effondre, Damian, son ami de sept ans, préfère aider les plus démunis... 

Au moment de la guerre de Sécession, Jude (Law) rencontre Nicole (Kidman). Jude et Nicole se font  gentiment de l'oeil mais sont trop timides pour sauter le pas, jusqu'à ce que Jude parte à la guerre et se décide à embrasser Nicole genre 3 secondes avant de la quitter... Pendant que Jude vit l'enfer dans les tranchées et réchappe miraculeusement plusieurs fois à la mort, Nicole a le coeur plein de chagrin. Ce qui ne va pas en s'améliorant lorsque son père meurt, la laissant seule avec une ferme dont elle ne sait s'occuper, la pauvresse.

Nicole se retrouve donc dans la mouise totale et doit mendier son pain, pendant que Jude décide de profiter d'une blessure pour déserter et la rejoindre. Manque de bol, la Milice rode et capture tous les déserteurs qui croisent son chemin, lesquels seront pendus pour l'exemple. Jude doit donc la jouer serré. En chemin il rencontre plein de gens. Parfois ils sont gentils. Parfois non. Il y a un pasteur fornicateur plutôt sympa, une famille de dégénérés délateurs, une vieille sorcière guérisseuse, et Nathalie (Portman), la mère éplorée d'un bébé malade...

De son côté, Nicole reçoit l'aide de Renee (Zellweger), une brave fille de la ferme qui a appris à se démerder toute seule parce que son père, actuellement à la guerre aussi, n'était qu'un bon à rien. D'ailleurs vlatipa que ce bon à rien se pointe, pour expliquer à sa fille que depuis qu'il a découvert la musique, il a changé. S'en suit une joyeuse fête au son des violons. Sauf que bien entendu, le papounet est un déserteur, et que la milice rode, au cas où vous l'auriez oublié. Évidemment, la milice va choper les musiciens, le père va miraculeusement en réchapper, et ce pile poil au moment où Jude réussit à retrouver Nicole (tambours, trompettes, blablabla...).

Après une brève mais intense nuit d'amour, Jude va se faire descendre par un milicien, laissant Nicole enceinte, mais bien entourée de Renee et de son papounet. Le clou c'est la scène finale, où Nicole et sa fille (rousse, bien entendu, puisque son papa était irlandais...) partagent leur table avec Renee, son mari, leur rejeton et papounet qui se porte comme un charme. Le tout dans les champs de blé, comme c'est poétique !

Voilà, alors je sais pas si j'étais juste pas d'humeur ou si le film est une totale bouse. Je pencherais plutôt pour l'option 2, vu qu'en général, je suis assez réceptive aux guimauves sentimentales. (Ah, "Love Actually", quel bonheur...). Mais là trop c'est trop. Cliché sur cliché, au bout d'un moment (non, au bout de 5 mn en fait) ça dépasse les limites de l'entendement !!

Bref, à éventuellement regarder entre amis pour se poiler un bon coup...

Retour à Cold Mountain (Cold Mountain), Anthony Minghella (sortie le 18 février 2004)

Avec Jude Law, Nicole Kidman, Natalie Portman, Renee Zellweger - USA - 2h33

Synopsis (se référer ci-dessus...)
Dans une Amérique déchirée par la guerre de Sécession, un homme et une femme vont accomplir l'un vers l'autre le plus extraordinaire des voyages. Fille de pasteur, Ada a consacré toute sa jeunesse à la musique, aux arts et au bien-être d'un père veuf, qu'elle aime plus que tout au monde. Simple ouvrier, Inman est un homme farouche, avare de paroles, étranger à la société policée, pétrie de culture et traditions sudistes, dont s'entoure Ada.
Un simple regard, quelques mots maladroits, un baiser volé à la veille de partir au front, suffiront pourtant à leur inspirer un amour absolu, où Ada et Inman puiseront la force et le courage d'affronter la séparation, la solitude, la misère, et les plus cruelles épreuves de la guerre...

Voici un film allemand, dont l'histoire se  passe en RDA, quelques années avant la chute du mur de Berlin. A cette époque, critiquer le régime était formellement interdit et la sécurité intérieure, la Stasi (Staat Sicherheit) n'y allait pas de main morte pour repérer et condamner ses détracteurs. Écoutes téléphoniques, surveillances rapprochées étaient courantes, en particulier dans le milieu des artistes.

C'est d'ailleurs à un artiste reconnu et renommé pour son patriotisme (comprendre sa dévotion au régime) que la Stasi va s'intéresser. Trop dévoué pour être honnête, il a en plus le tort d'être l'amant de l'actrice dont le Ministre de l'intérieur est tombé amoureux.

Commence alors une surveillance minutieuse de ses faits et gestes par un officier de renom. Mais à force de surveiller les autres, ne risque-t-on pas de finir par vivre sa vie par procuration, de s'attacher à ces autres que l'on épie ?

 

C'est là un film très intéressant, qui allie savamment l'aspect historique à l'aspect humain. On apprend en effet un certain nombre de choses sur la RDA. Du moins pour ceux qui comme moi étaient un peu jeunes avant la chute du mur pour saisir vraiment la portée de ce qui se passait de l'autre côté. Mais on entre aussi dans la tête de cet officier, qui petit à petit s’immisce dans la vie de ceux qu'il observe. D'abord par jeu, puis pas intérêt, finalement par (com)passion. et ça soulève d'ailleurs un certain nombre de questions.

Qu'aurions-nous fait à la place de tel ou tel personnage ? On se rend compte aussi que finalement derrière ces mètre cubes de rapports rendus publics pendant la Glasnost, c'étaient bel et bien des êtres humains qui œuvraient.

Un excellent film, que je vous conseille fortement !

♥♥♥♥

La Vie des Autres (Das Leben der Anderen), Florian Henckel von Donnersmarck (sortie le 31 janvier 2007)

Avec Ulrich Mühe, Sebastian Koch, Martina Gedeck - Allemagne - 2h17

Synopsis
Au début des années 1980, en Allemagne de l'Est, l'auteur à succès Georg Dreyman et sa compagne, l'actrice Christa-Maria Sieland, sont considérés comme faisant partie de l'élite des intellectuels de l'Etat communiste, même si, secrètement, ils n'adhèrent aux idées du parti.
Le Ministère de la Culture commence à s'intéresser à Christa et dépêche un agent secret, nommé Wiesler, ayant pour mission de l'observer. Tandis qu'il progresse dans l'enquête, le couple d'intellectuels le fascine de plus en plus...

Ce nouvel épisode de 007 n'est en fait pas si nouveau, puisqu'il s'agit de la toute première apparition de notre héros. Le livre du même nom est effectivement le premier de la série. C'est donc un James particulier que nous rencontrons, ce qui finalement correspond bien à la période de transition entre deux acteurs.

 

Commençons donc par le choix de l'acteur. Moi, comme tout le monde, j'avais aaaadoré Sean Connery, qui reste pour moi le seul et unique James. Les autres ont bien essayé de faire aussi bien mais sans jamais réussir. Je n'ai jamais accroché avec Roger Moore, que je trouve trop "propret" pour ce rôle. Il faut dire que j'ai lu dans le temps jadis quelques uns des romans et que le James des livres est bien plus corrosif que celui du cinéma... Pierce Brosnan a réussi à être convaincant, dans un registre plus moderne et voilà que nous arrive un blondinet pas vraiment connu, et qui avait l'air un peu fade.

Mais en fin de compte, Daniel Craig est bien loin de l'image que je m'en étais faite. En James, il est top. En James débutant, il est topissime. Sombre à souhait, craquant en même temps. Car il y a dans ce film des arguments imparables pour attirer les spectatrices aussi. Nous aurons donc droit à Daniel en maillot de bain, Daniel tout mouillé (Daniel aime bien l'eau on dirait !), Daniel torse nu, Daniel en costard, Daniel qui sort de l'océan sous forme de petit clin d'oeil au premier James bond du cinéma, Dr No. Bref, de quoi se rincer l'oeil, et plutôt deux fois qu'une !

L'histoire à présent. Comme toujours, c'est assez basique. Des méchants (Le Chiffre fait son apparition), des filles (Eva Green, piquante) et James. Cette fois, c'est en remportant un tournois de poker que James pourra sauver le monde. Sauf que pour cette première mission, il sera chaperonné par une jolie comptable, de laquelle, misère, il va tomber amoureux. Premier pavé dans la marre. Car oui, dans Casino Royale, il y a des sentiments. Les personnages sont denses et on apprend beaucoup sur eux. Bien entendu, pas d'amour sans trahison, pas de premier boulot sans gaffe... James va en baver.

Vous l'aurez compris, j'ai adoré ce film. Pour moi, c'est l'un des meilleurs Bonds de l'histoire du cinéma, et Daniel rempile pour autant d'épisodes qu'il veut ! Par contre, le Bondophile installé à côté de moi a nettement moins aimé. Pire, pour lui c'est le moins bon épisode de la série, voire même pas un Bond du tout. Ses arguments se tiennent. Les miens aussi.

Selon lui, ce James n'a pas la classe (comprenez la classe vestimentaire, rien à voir avec le torse de Daniel...), ne prononce pas une fois la phrase mythique "My name is...", sauf à la toute dernière minute et boit n'importe quoi (littéralement : "qu'est-ce que je vous sers ? - Donnez moi n'importe quoi !"). Comble du comble, il se bat à mains nues tout au long du film, n'a recours à aucun gadget et pas la moindre trace de notre Q adoré... Mais tout ceci était prévisible dès le générique : pas une seule jolie pépée à l'horizon !

Scandale ? Bien sûr que non ! Alors certes, tout ça est vrai et j'aurais eu tendance à penser, avant de voir le film, qu'il fallait un minimum respecter ses classiques. Sauf que n'oublions pas que Casino Royale est le tout premier James Bond. D'ailleurs en guise de pré-générique, on voit la manière dont il a obtenu son double zéro. Alors forcément, il n'a pas encore construit son personnage. Et tout au long du film, ce ne sont qu'une série de petites explications du pourquoi du comment James est devenu Bond. Pourquoi smoking, pourquoi Martini-Vodka, pourquoi "my name is...". Un Bond à part, certes, mais extrêmement cohérent et bien fait. Une petite merveille, que je reverrais avec plaisir s'il passait encore dans les salles !

♥♥♥♥

Casino Royale, Martin Campbell (sortie le 22 novembre 2006)

Avec Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen - GB - 2h18

Synopsis
Pour sa première mission, James Bond affronte le tout-puissant banquier privé du terrorisme international, Le Chiffre. Pour achever de le ruiner et démanteler le plus grand réseau criminel qui soit, Bond doit le battre lors d'une partie de poker à haut risque au Casino Royale. La très belle Vesper, attachée au Trésor, l'accompagne afin de veiller à ce que l'agent 007 prenne soin de l'argent du gouvernement britannique qui lui sert de mise, mais rien ne va se passer comme prévu.
Alors que Bond et Vesper s'efforcent d'échapper aux tentatives d'assassinat du Chiffre et de ses hommes, d'autres sentiments surgissent entre eux, ce qui ne fera que les rendre plus vulnérables...

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